Balletto di Roma ne “La dernière danse?” il 13 aprile al Teatro Stignani di Imola

IMOLA (BO) – ERF#StignaniMusica 2025/26

X edizione 

La dernière danse?

BALLETTO DI ROMA

Riallestimento originale a cura di Miki Matsuse

Coreografie Micha Van Hoecke

Musiche originali dal jukebox del tempo

Nuova produzione 2025

Prima Nazionale Ravenna Festival | Teatro Alighieri 14 giugno 2025 

Lunedì 13 aprile, ore 21.00

IMOLA – Teatro Ebe Stignani 

Con il Balletto di Roma che rilegge e rimette in scena una delle opere coreografiche del grande repertorio italiano “La dernière danse?“, opera che negli anni 80 decretò il successo indiscusso dell’intramontabile Micha Van Hoecke, si chiude – lunedì 13 aprile 2026, ore 21.00 – al Teatro Stignani di Imola la decima edizione di ERF#StignaniMusica, realizzata da Emilia Romagna Festival in collaborazione con il Comune di Imola.

Si tratta di un riallestimento originale dello spettacolo del 1982 de “La dernière danse?” che ha debuttato al Ravenna Festival lo scorso 14 giugno e che vuole rendere omaggio al grande Maestro belga, a quattro anni dalla sua scomparsa: un viaggio attraverso il labirinto dei ricordi accompagnato dalle musiche della giovinezza di questo grandissimo artista, coreografo, regista teatrale e danzatore belga, tra i protagonisti di fama mondiale del ‘teatro di danza’, sotto la guida attenta di Miki Matsuse, compagna e assistente alle coreografie del Maestro. L’opera di Micha Van Hoecke rappresentò per il tempo una novità assoluta e il suo riallestimento oggi dimostra l’interesse della storica compagnia romana verso l’approfondimento e la valorizzazione del repertorio della grande coreografia del Novecento.

Fondato nel 1960 da Franca Bartolomei e Walter Zappolini, il Balletto di Roma è una delle più longeve e prestigiose compagnie italiane, impegnata nella promozione della danza d’autore italiana in Europa e nel mondo. Con oltre 65 anni di attività, la compagnia unisce la tradizione del grande repertorio classico con una costante apertura alla ricerca contemporanea, grazie alla collaborazione con coreografi affermati e giovani talenti. Oggi, sotto la direzione generale di Luciano Carratoni e quella artistica di Francesca Magnini, docente presso la Sapienza Università di Roma, il Balletto di Roma porta avanti un percorso di internazionalizzazione e innovazione, anche attraverso progetti europei come “CLASH! When classic and contemporary dance collide and new forms emerge” (Europa Creativa, 2018-2020), e “UP2Dance_updating professional profiles towards contemporary dance” (Erasmus+, 2019–2021), dedicati allo sviluppo di nuovi linguaggi e alla formazione professionale nella danza. Riconosciuto come Marchio Storico di interesse nazionale dal Ministero delle Imprese e del Made in Italy e membro dell’Associazione Marchi Storici d’Italia, il Balletto di Roma continua a essere un punto di riferimento della scena coreutica italiana, con produzioni che coniugano valore artistico, ricerca e dialogo con il pubblico internazionale.

MUSICA A 1 EURO

Elemento consolidato delle stagioni invernali di Emilia Romagna Festival, il progetto educational “Musica a 1 Euro”rappresenta un’importante opportunità formativa per gli studenti delle scuole di Imola, Faenza, Forlì e Castel San Pietro Terme. L’iniziativa consente a tutte le studentesse e gli studenti fino ai 19 anni di età di accedere agli spettacoli delle quattro stagioni concertistiche al costo simbolico di 1 euro. Il progetto si arricchisce inoltre di incontri-concerto e prove aperte, durante i quali gli artisti delle stagioni dialogano con il giovane pubblico, in modo coinvolgente ed informale. Tali momenti sono ulteriormente valorizzati dall’intervento di relatori con specifiche competenze musicali e didattiche, con l’obiettivo di promuovere un ascolto consapevole e un coinvolgimento attivo nell’esperienza musicale.

GenerAzione Musica GenerAzione Musica è il nuovo progetto di Emilia Romagna Festival realizzato con il contributo di Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna e dedicato ai giovani dai 20 ai 27 anni per avvicinarli alla musica dal vivo. L’iniziativa abbatte le barriere economiche con biglietti al costo di 5 euro per la stagione invernale in corso di ERF#StignaniMusica. Un’iniziativa che punta a creare una nuova generazione di spettatori consapevoli, promuovendo inclusione sociale, coesione e crescita personale attraverso l’esperienza condivisa della musica dal vivo.

Per aderire sia a “Musica a 1 Euro” sia a “GenerAzione Musica” contattare la Segreteria di Emilia Romagna Festival allo 0542 25747.

La decima edizione di ERF#StignaniMusica, è realizzata da Emilia Romagna Festival in collaborazione con il Comune di Imola e con il sostegno di Ministero della Cultura, Regione Emilia Romagna, Fondazione Cassa di Risparmio di Imola, Turkish Airlines, Andalò Gianni, Banca di Imola, CLAI, Curti Costruzioni Meccaniche, Sfera, SACMI, Alleanza delle Cooperative, BCC ravennate, forlivese e imolese, AutoSICA.

INFO INGRESSO

I settore (platea e palchi centrali) € 25
II settore (palchi laterali) € 20
Loggione € 15
Posti con visibilità limitata
I settore e II settore € 10
Loggione € 8

Biglietti Ridotti

– abbonati Stagione di prosa Teatri Stignani

– over 65 anni e fino a 25 anni

– allievi e Insegnanti Nuova Scuola di Musica Vassura-Baroncini

– associati CNA Imola

– associati CNA Forlì-Cesena

– soci T.I.L.T. – Imola

– titolari della YoungER Card Emilia-Romagna

– titolari Card Cultura Bologna

– Iscritti Touring Club Italiano

Prevendita su Vivaticket

Per tutti gli spettacoli
€ 1 fino a 10 anni (prenotabili esclusivamente contattando ERF 0542 25747)
€ 5 dai 20 ai 27 anni (prenotabili esclusivamente contattando ERF 0542 25747)

BIO ARTISTI

La Compagnia del BALLETTO DI ROMA promuove da sempre la produzione e la diffusione della danza d’autore italiana in Europa e nel mondo, con un repertorio attento oggi all’innovazione e alla ricerca, pur mantenendo forte l’attenzione alla storia e alla tradizione che lo hanno reso famoso.

Il Balletto di Roma nasce nel 1960 dal sodalizio artistico tra due icone della danza italiana: Franca Bartolomei, ballerina e coreografa nei principali teatri d’Opera, e l’étoile Walter Zappolini, per quindici anni direttore della Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma. Nel corso dei suoi 65 anni di vita,il Balletto di Roma ha visto susseguirsi prestigiose collaborazioni e molteplici anime creative che hanno contribuito a far crescere l’attività produttiva, sia in termini di quantità che di qualità delle opere allestite, con un crescente consenso di pubblico. È per la straordinarietà degli eventi nonché per la notevole richiesta che il Balletto di Roma presenta ogni anno parte del proprio repertorio, arricchito da nuove produzioni a serata intera.

Nel triennio 2015-2017 sotto la guida artistica di Roberto Casarotto, direttore di festival di danza contemporanea ed esperto curatore di progetti internazionali, il Balletto di Roma ha potenziato progettualità di ricerca e collaborazioni che hanno permesso di coniugare al meglio la tradizione con l’innovazione e di sviluppare la presenza della Compagnia in Europa e nel mondo. Nel tempo, il gruppo romano ha costruito un ensemble di elevato livello tecnico e interpretativo producendo un repertorio di alto valore artistico e accogliendo numerosi coreografi, anche giovani ed emergenti. A partire dal triennio 2018-2020 il direttore generale Luciano Carratoni porta un significativo cambio generazionale al vertice della struttura nominando alla direzione artistica Francesca Magnini, docente presso la Sapienza Università di Roma. La nuova figura artistica rafforza gli schemi e amplia gli obiettivi di internazionalizzazione coinvolgendo enti e istituzioni, attive in un importante processo di crescita per coniugare la tradizione con l’innovazione e per sviluppare la presenza della Compagnia in Europa e nel mondo. Tra le collaborazioni anche quella con Dipartimento di Storia, Antropologia, Religioni, Arte e Spettacolo dell’Università di Roma “La Sapienza”, impegnato a realizzare attività progettuali congiunte che partono dalla formazione nel campo della danza e dello spettacolo teatrale per andare ad implementare le pratiche della produzione e dello spettacolo dal vivo. Tra i progetti europei: “CLASH! When classic and contemporary dance collide and new forms emerge” (Europa Creativa, 2018-2020), che si basa su un’attività di networking tra partner scelti al fine di condividere idee e artisti in Europa, coprodurre, creare strategie sull’audience development e/o nuovi modelli di business culturale e “UP2Dance_updating professional profiles towards contemporary dance” (Erasmus+, 2019–2021).

Il Balletto di Roma è riconosciuto Marchio Storico di interesse nazionale dal Ministero delle Imprese e del Made in Italy e dal 2024 membro dell’Associazione Marchi Storici d’Italia.